美国留学之音乐专业学习

2020-11-30 / 职业规划孙老师 / JobUpper厚仁职尚行

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转眼间，国内流量小生王源已经在伯克利音乐学院学习一年了。与欧阳娜娜、王力宏、鸟叔等成为校友或许也是众多音乐学子的梦想。在青春的年纪作出留学的选择，确实需要很大的勇气以及信念。除了要面对独在异乡的陌生环境，也要面对着全新的教育环境。那么，留学美国并且学习音乐专业又是怎么样一种体验呢？

音乐专业分类

美国音乐专业的学习方向大致可以分为两大类：专业技能类和人文类。

专业技能类：钢琴、萨克斯风、吉他、大提琴、单簧管、长笛、声乐、作曲、指挥等等。这类偏重专业技能，硕士阶段的学习研究都是围绕着这项技能展开。例如钢琴专业，学生就会学习很多钢琴表演方面的课程。
人文类：音乐教育，音乐治疗，艺术管理等。这类专业偏重理论素养。学生学习的课程以音乐理论、教育教学为主。

美国开设音乐类专业的学校也分为两大类：一类是综合性大学，另一类是纯音乐学院。

综合性大学中有很多开设音乐学院，如耶鲁、约翰霍普金斯、纽约大学、罗彻斯特大学以及印第安纳大学伯明顿等。这些综合性大学的音乐学院都很出名，且综合实力都很强。
纯音乐学院一般不涉及其他人文社科专业，只教授音乐专业，如曼哈顿音乐学院、欧柏林音乐学院、柯蒂斯音乐学院等，这些音乐学院在音乐专业上都是很强的。

下面我们来看看音乐专业学习的一些具体专业方向：

音乐表演

65%的音乐表演课程都是演奏课程或表演课程，课程通常包括“教育学，伴奏，合奏（室内表演，指挥合奏，管弦乐团表演，歌剧）”。一些学校也把这些作为研究生课程的一部分。

表演专业通常为，黄铜管乐器演奏，木管乐器演奏，吉他演奏（古典，工作室，爵士），键盘（钢琴，大键琴，管风琴），打击乐器，弦乐（小提琴，中提琴，大提琴，低音提琴，竖琴），声乐表演。通过广泛的实践及课程提高自己的演奏技巧，发展自己的个人风格，并练习称为一个专业的独奏者和合奏者。

声乐表演专业（合唱音乐，合唱音乐教育，古典音乐，爵士乐，歌剧，录音室音乐）。通常需要参加发生班和完成特定的外语培训要求。声乐表演需要具备独唱和合唱技能。

音乐教育

如果你有热情向小学，高中，大学学生分享你对音乐的热爱，那么你可以选择音乐教育。音乐教育的课程设置通常为：声乐或器乐课程，音乐理论，音乐史，儿童心理学和课程管理（K12教学），学生教学和指挥。申请被要求必须选择一门乐器。

就业方向（本科）：小学，初中高中老师；在私人工作室教书；指挥高中管线乐队或合唱音乐。

就业方向（研究生）：高中老师，大学老师，音乐顾问或大学音乐学院的管理员。

音乐历史

音乐留学的音乐历史主要为欧洲音乐史和美国北部音乐历史，包括所有音乐时期，风格和流派。音乐历史专业的同学通常都会演奏乐器，能够参加学校的表演团体。然而，音乐历史专业的同学通常会学习超过音乐演奏的音乐知识。

音乐历史的课程设置通常包括音乐历史，音乐文学和音乐表演三类课程，并且要求掌握研究方法，有些学校还要去掌握其他语言（如西班牙语，德语，法语），有些学校还会提供相应的研究渠道。

音乐理论与创作

一些学校会将音乐理论和音乐创作分为2个不同的专业，这些专业通常包括音乐编辑。大部分音乐科目都会包括音乐理论课程，但是，想把不同旋律，和声，节奏结合在一起，创作出属于自己的音乐出来，是需要很专业的去了解音乐理论的。科目设置通常为：作曲，音乐理论，听音训练，民族音乐学，音乐表演和音乐历史课程。

音乐治疗

根据美国音乐治疗协会，“音乐疗法”可以用于各种医疗和教育环境，可以“促进健康，管理压力，减轻疼痛，表达感情，增强记忆，改善沟通，促进身体康复”。

音乐治疗被认为是一个联合健康专业，治疗师通常会在学习的课程中会被训练成音乐家，同时也会有一些实践课程专业帮助需要的人士。课程包括：音乐学，心理学，生物，社会行为学，音乐治疗特定课程和一般研究。

艺术管理

一些学校会开设音乐艺术管理课程，该专业在读期间，会为学生提供一些社会实践机会，比如在大学或商业音乐界里推广音乐会。学生通常要了解喜爱音乐艺术或者会一门音乐乐器演奏。课程通常是音乐课程与商业课程相结合，例如经济学，会计学，金融学，法学，市场营销和统计学。一些艺术管理的课程可能会和音乐管理课程想重复。

该专业学生应该计划在他们感兴趣的领域学习，毕业后可以在交响乐团，剧院，歌剧院，基金会，公共艺术机构和唱片公司，做一些市场营销，公共关系，规划，发展，运营，筹款和教育方面的工作。

音乐产业

有些学校把“音乐产业”专业也称为“音乐商业”，音乐产业课程通常包括音乐商业与管理，合同与法律管理，包括知识产权，音乐出版，会计和金融，音乐推广和音乐管理。

音乐技术

喜欢结合实验技术与音乐学生可以接受音乐技术主修。有些学校在音乐技术领域是十分专业的，音乐技术主要包括音乐工程技术，音乐制作，录音和音响工程。每所学校的具体课程设置不同，但是总体音乐技术专业学生将学会用学校提供的专业设备进行录音，制作，作曲和演奏。因此，在选择该专业的同时，除了了解课程设置，也要了解学校的教学设施。

专业申请要求

现在有越来越多的同学希望到国外进行音乐专业的深造，那么我们来看看美国的音乐专业留学申请的要求具体都有哪些：

TOEFL考试成绩

研究生托福考试成绩最低要求89，写作单项要求21，无需GRE考试成绩。

柯蒂斯音乐学院研究生托福最低要求79-80；曼哈顿音乐学院研究生最低要求79，如若分数不够最低要求，但是专业能力突出，被学校录取后分数在49-78，可参加夏季的语言学习；如若成绩达标，有可能申请到部分奖学金甚至全奖，比如说中国中央音乐学院的一些专业的学生，在申请美国时部分专业年年有人拿到全奖。

GRE

专业的音乐学院很少要求提供GRE成绩，有些综合类大学的音乐学院对GRE成绩有要求。

个人陈述

在申请专业方向，要尽量结合自身的优势，将自己的专业能力，专业规划都清晰明了的展现出来。向学校证明你是有能力的，并且符合学校的录取要求。

作品集

这是决定我们能否申请成功的重要一环，也会涉及到奖学金，助学金的发放，所以，作品集一定要尽自己最大的努力准备，越完备越好。大部分学校都是通过在线提交，但是也有部分学校需要邮寄DVD。

中英文官方学术成绩单以及奖学金证书

去学校开具有官方证明的学术成绩单以及在读证明/毕业证和学位证。GPA也是申请好的学校的重要条件，一般要求在3.0以上。比较高的GPA对于申请综合类的大学很有竞争优势。

面试

演奏时间，演奏形式，每个学校情况不一样，看学校的具体要求而定。可以事先发邮件跟学校确认，问清楚具体的细节，然后好好准备就可以了。面试的时候要注意着装以及精神状态。面试对申请来说很关键，如果面试成功的话，一般会直接影响录取结果，对于国际生而言，有条件的并有实力的学生建议尽量飞到美国去参加学校的面试。许多学校在面试中会要求演奏固定的曲目，因此除了靠平时的联系和积累，也可以通过回顾往年的曲目来进行准备。